Darbnīca, mākslinieku sabiedrības krustpunkts

Darbnīca, mākslinieku sabiedrības krustpunkts

  • Mākslinieku tikšanās Izabellas studijā.

    BOILLY Louis Léopold (1761 - 1845)

  • L'Atelier de Bazille, 9 rue de la Condamine Parīzē.

    BAZILLE Frédéric (1841 - 1870)

  • Mucha savā litogrāfijas studijā.

    ANONĪMS

Aizvērt

Nosaukums: Mākslinieku tikšanās Izabellas studijā.

Autors: BOILLY Louis Léopold (1761 - 1845)

Izveidošanas datums : 1799

Parādītais datums:

Izmēri: 71. augstums - 110. platums

Tehnika un citas norādes: Eļļa uz audekla

Uzglabāšanas vieta: Luvras muzeja (Parīze) vietne

Sazinieties ar autortiesībām: © Foto RMN-Grand Palaissite tīmekļa vietne

Attēla atsauce: 89EE1595 / INV 1290 bis

Mākslinieku tikšanās Izabellas studijā.

© Foto RMN-Grand Palais

Aizvērt

Nosaukums: L'Atelier de Bazille, 9 rue de la Condamine Parīzē.

Autors: BAZILLE Frédéric (1841 - 1870)

Izveidošanas datums : 1870

Parādītais datums: 1870

Izmēri: Augstums 98 - platums 128,5

Tehnika un citas norādes: Eļļa uz audekla.

Uzglabāšanas vieta: Orsē muzeja vietne

Sazinieties ar autortiesībām: © Foto RMN-Grand Palais - H. Levandovska vietne

Attēla atsauce: 00-021116 / RF2449

L'Atelier de Bazille, 9 rue de la Condamine Parīzē.

© Foto RMN-Grand Palais - H. Levandovskis

Aizvērt

Nosaukums: Mucha savā litogrāfijas studijā.

Autors: ANONĪMS (-)

Parādītais datums:

Izmēri: Augstums 11,8 - platums 16,9

Tehnika un citas norādes: Albuma druka.

Uzglabāšanas vieta: Orsē muzeja vietne

Sazinieties ar autortiesībām: © Foto RMN-Grand Palais - H. Levandovska vietne

Attēla atsauce: 01-001708 / Pho1991-11-1

Mucha savā litogrāfijas studijā.

© Foto RMN-Grand Palais - H. Levandovskis

Publicēšanas datums: 2008. gada februāris

Doktora grāds mākslas vēsturē

Vēsturiskais konteksts

Mākslinieka studija XIXe gadsimtā

Mākslinieku studijas 19. gadsimtā Eiropā daudz izplatījāse gadsimtā, reaģējot uz ievērojamo šīs sociālās un profesionālās kategorijas pieaugumu. Šeit izpētītie dokumenti pārstāv trīs Eiropas mākslinieku darbnīcas, kas dzīvoja dažādos XIXe gadsimts: Isabey, Bazille un Mucha. Apkārt mākslinieka meistaram pulcējas vesela grupa, lai apbrīnotu, apspriestu vai mācītos.

Attēlu analīze

Mākslas diskursa vieta

Léopold Boilly (1761-1845) gleznotais audekls aizved mūs uz Luvras pilī izvietoto 19. gadsimta pirmās puses gleznotāja Isabelle studiju. Gleznotājs šeit parāda studiju kā ļoti populāru, gandrīz ikdienišķu tikšanās vietu. Šķiet, ka daudzi mākslinieki, mūziķi un arhitekti runā tā, it kā viņi atrastos politiskajā lokā, literārajā salonā vai filozofiskā kafejnīcā. Viss, sākot no figūru apģērba, dekoratīvajiem ornamentiem un klavierēm, atklāj izsmalcinātības pasauli, kas ir tālu no pūles un koncentrēšanās, kas nepieciešama gleznieciskai darbībai. To izsauc tikai gleznošanas stunda, kuru Žans Batists Izabijs pasniedz Gerardam, vēl vienam Dāvida studentam. Tas ir arī teorētisks mākslas diskurss, kas, šķiet, ir Renoir un Monet paaudzes impresionista Frēdéric Bazille (1841-1870) klusinātās studijas priekšmets. Šī ir darbnīca, kas raksturīga Batignolles rajonam 1870. gados, un tās lielie, plašie apjomi ir izgaismoti ar erkeri, kas vērsti uz ziemeļiem, lai visu dienu uzturētu pastāvīgu gaismu. Bazils un viņa divi draugi ir sapulcējušies ap viņa audeklu, jau ierāmēti un it kā gatavi atstāt studiju, lai pievienotos salona sienām vai kolekcionāra interjeram. Viens no varoņiem spēlē klavieres, norādot, ka darbnīca bija patīkama izklaides vieta. Kārtējo reizi nekas netiek parādīts gleznotāja radošajā procesā, kas paliek noslēpums, jo perfekti tīrā palete tiek glabāta pie sienas pie plīts kā vienkāršs dekoratīvs elements. Fotogrāfija, kurā redzams Alfonsa Mucha (1860-1939) darbs, Vīnes jūgendstila šķēpa gals, vēlreiz izsauc studiju kā glezniecības teorijas un tās īstenošanas vēsturisko vietu. Gleznotājs savā interjerā, kas dekorēts ar smagām drapējumiem, ir aizņemts, veidojot plakāta dizainu. Viņu ieskauj uzmanīgi skatītāji, kuri, šķiet, reliģiozi klausās skolotāja stundu.

Interpretācija

Mākslinieku iekšējā sabiedrība

Šie trīs attēli uzsver mākslinieka studijas sociālo dimensiju kā telpu, kur satikties, apspriesties, lai attēlojošās darbības ievietotu perspektīvā. Tie ļauj radīt interesantu paralēli starp mākslas vēsturi un sociālkultūras vēsturi. Mēs tur redzējām, ka mākslinieciskā jaunrade nav pilnībā neatkarīga no sava laika sociālā, ekonomiskā un kultūras mikrokosma. Māksliniekam ir vajadzīga svīta un auditorija, lai to varētu aplūkot, apspriest un saņemt viņa radīto. Darbnīca ir šī vieta, kurā tiek uzņemti studenti, cienītāji un pat kolekcionāri. Spēcīgi simboliski, ka studija ir mākslas darba fiziskās parādīšanās telpa, kur to izdomā un pēc tam izpilda gleznotājs vai tēlnieks. Tas ir, piemēram, pirms Salona vai muzeja, kas ir izstādes un saglabāšanas vietas. Vieta mākslas diskursam, tehnikas un viedokļu apmaiņai, maņu izklaides vieta, studija ir krustceles mākslinieku pasaulē. Šī tēma tik bieži sastopama glezniecībā XIXe gadsimts tāpēc, šķiet, atklāj gan mākslas darba estētisko, gan socioloģisko dimensiju. Tas piedalās mākslinieka figūras noenkurošanā, tikpat daudz kā Salon de peinture un oficiālās iestādes viņam dod vietu sava laika vēsturiskajā un sociālajā ainavā.

  • mākslinieku darbnīcas
  • gleznotāji
  • dzīvojamā istaba
  • Mucha (Alfons)

Bibliogrāfija

Gleznotāja studija un glezniecības māksla, tehnisko terminu vārdnīca, André ChastelParis priekšvārds, ed. Larousse, 1990. Gérard GEFEN, Mākslinieku Parīze, 1840. – 1940., Parīze, ed. du Chêne, 1998. Anne MARTIN-FUGIER, Mākslinieka dzīve 19. gadsimtā, Parīze, Audiberts, 2007. Džons Milners, Mākslinieku darbnīcas, Parīze, mākslas galvaspilsēta 19. gadsimta beigās, Parīze, ed. Du Mai, 1990. gads. Harisons un Sintija BALTĀ, Gleznotāju karjera 19. gadsimtā, Parīze, ed. Flammarion, 1991 (oriģināls izdevums angļu valodā, kas publicēts 1965. gadā).

Lai citētu šo rakstu

Klēra MAINGONA, "Seminārs, mākslinieku sabiedrības krustpunkts"


Video: Rīgas mākslinieku grupa Ep15 Valdemārs Tone